《清平乐》中宋仁宗酷爱飞白书是何种书法 一窥千年前的风雅记事

文如玉

最近一部制作精良的古装剧《清平乐》

将宋仁宗一生呈现到观众面前

剧中宋仁宗酷爱飞白书

引得皇后也苦练飞白

那么飞白书到底是怎样一种字体

今天小美就和大家聊聊“飞白书”

《清平乐》宋仁宗撰写飞白书

飞白书

飞白书一种特殊的书法。相传东汉灵帝时修饰鸿都门的匠人用刷白粉的帚写字，蔡邕见后，归作“飞白书”。通常，对於笔画中的露白，人们称之为“渴笔”或“枯笔”，但飞白书中每一笔画都见渴笔。他用这种书体，在宫廷的匾额上题字，形成汉魏时期的书法风尚。

卫夫人飞白书

飞白自魏晋南北朝以来素为文人墨客所推崇。唐·张怀瓘《书断》评论蔡邕飞白书时说“飞白妙有绝伦，动合神功”。“书圣”王羲之及其子王献之俱精于飞白。唐太宗酷爱王右军飞白，自此唐代帝王将相多擅飞白。然“飞白书”技艺渐趋完善，出现创作的最高峰则都是在北宋时期。这要得力于宋太宗与宋仁宗两位皇帝对此书体的大加宝爱。

唐 武则天《升仙太子碑》碑额

可惜飞白书体的传世作品甚少，我们现在只能从唐宋御制的碑额题识上去感受其风采了。今天书法中还有一种特殊的丝丝露白的笔法，被广泛地运用于各种篆隶揩行草书体中，这就是飞白在书法中的遗存。在书法笔画的转换向背中，通过墨色的轻细留下一定的飞白，能增强书法的节奏感和韵律感，这或许就是飞白在今天行书和草书中的作用了。

宋 米芾《行书虹县诗卷》局部

清 沈复飞白书

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飞白之忌

运用飞白作书，要求恰到好处，因此在书写过程中有诸多值得注意的地方。
　　

一、忌飞白出现单字起笔处或笔画的前端，或过多出现在一幅作品的首字。

否则，整个字或整幅作品便失去气势，使得"立"起来的力量锐减，即不能"造势"。其原因是单字起笔处出现飞白有显散漫，也不合笔法规范；首字过多出现飞白则显轻浮，也不合章法。二者都违背了书法创作的一般规律。

二、忌一字多飞白，即一般在字的一笔中出现飞白，少有两笔同时出现。

倘若一字中过多出现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔过程中没有掌握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，没能控制好节奏。当然，有些书写者故意追求多用飞白之美，这或许值得研究。

仁美名师吕铁元先生 草书作品 梅尧臣诗

三、忌整篇多飞白。整幅作品中过多运用飞白，易导致松散不实，气断而乏力。

飞白在整幅作品中只能起点缀作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强整体美。这就要求书写者在创作前充分做好整体考虑。而在具体创作过程中有所变化也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力如何了。

仁美名师任云程先生 书法作品

四、忌飞白过长。

有人会问，古今书法名家中不是有将飞白拉得很长的例看待，那是风格的展现，是书艺已达到一定境界而情感自然流露的具体表现。一般书写者不要刻意去追求用过长的飞白凸现自我，要打好书法基本功，循序渐进，达到自然表现的最佳境界，方能将飞白运用得长短适宜、挥洒自如。

五、忌飞白软弱乏力和不自然。

仔细研究书写高手的飞白，均刚柔相济，多用中接，水到渠成，浑然一体，神采奇妙。这是习字者前进的方向和目标。