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我和大多数人一样，都是看着武侠小说长大的，上世纪六七十年代的港台武侠盛世、八九十年代的大陆武侠盛世、21世纪前十年的大陆新武侠，武侠已经渡过了三次大的流行期了，今天武侠已经变得无人问津，着实令人可惜。 我曾经写过大陆新武侠为何衰落一文，也介绍过众多港台武侠佳作，今天，介绍下曾经六七十年代风行一时的台湾武侠盛世，介绍台湾武侠九大门派代表作家，算是对这段盛世的缅怀。 提到台湾武侠小说，就不得不提到三剑客，为首的就是卧龙生。在当时50年代的台湾，武侠小说是禁书，当局称之为“腹诽文学”，意思是影射现实的文学，当时台湾的社会非常黑暗，人民物质和精神非常贫乏、压抑，这和台湾后来武侠小说盛极一时有关，它给人们提供一种暂时的安慰，一个逃避现实的空间。 同时，当时大量的退伍军人来到了台湾，这些人军中退役之后，闲着没事干，社会鼓励他们自己创业。卧龙生本名牛鹤亭，便是当年的一个装甲兵，来到台湾之后，一下子失去了生活着落，开始骑三轮车。 1954年，是一个很是平常的一年，但却也是在后世看来不平常的一年。这一年，长达三年的朝鲜战争结束了，中国大陆进入了建设大热潮中。 
而香港和台湾，从1945年开始，已经发展了10年，这十年时间，港台社会终于安定了下来，不再混乱，人们开始追求文化生活和享受。 
上世纪60年代的香港 1954年1月18日，寒冬腊月中，香港的《新晚报》刊载了梁羽生的《龙虎斗京华》，就此，新派武侠小说诞生了。 其实民国的时期，就已经流行过武侠小说，著名的还珠楼主、北派五大家，可是这些作家却让武侠脱离现实，充斥着神怪。今天我们看仙侠觉得好看，那个年代却觉得不切实际。 梁羽生开创的新武侠主张，“以侠胜武”，重点描写侠客，刻画人物，一下子就风行了起来。 1955年，金庸开始创作处女作《书剑恩仇录》，而远在台湾的卧龙生也看到了武侠小说大有可为，闲来无事的他，在友人怂恿下开始学写武侠小说。相比较历史小说或者推理小说来说，武侠小说并不需要太多的知识储备和动脑筋，很容易上手，卧龙生就开始写作武侠小说。因为他是河南南阳人，这就是《三国演义》著名的诸葛亮居住的卧龙，便取笔名“卧龙生”。 
卧龙生 可是，卧龙生接连几部小说都失败了，因为台湾和香港不同，金庸梁羽生本来就是报社工作人员，可以在报纸连载自己的小说，卧龙生却不能，当时的台湾，还觉得武侠小说是曾经的下流小说，不予刊登。 卧龙生只能接着写，1957年，他创作了三年的小说《风尘侠隐》出版，就此一炮打响，1959年，卧龙生的《飞燕惊龙》成为超级畅销书，甚至传播到了香港，和同年金庸的《神雕侠侣》对垒，卧龙生彻底打响了名头。 台湾武侠小说就此诞生，而接下来的20世纪60和70年代，就是台湾武侠小说的盛世。 1960年，发生了一件大事，蒋介石通过修订《动员戡乱时期临时条款》获得连任而成为“终身总统”，虽然那时候属于白色恐怖时期，但是台湾的局面迅速稳定了下来，美国提供的数十亿美元经济军事援助和运用从大陆运去的黄金、美钞等外汇以及从大陆赴台的人才，台湾经济开始迅速增长。根据统计，60年代，台湾经济年平均增长率为10.2%，世界前列的水平。 
1969年的高雄出口加工区是世界上第一个出口加工区 而在那个时期，台湾也不能把所有的小说都封禁，台湾觉得武侠小说相对而言比较安全，就解禁了武侠小说，只是要求不写明朝代背景，或者不要写一些南北朝、宋辽金等比较尖锐的朝代，所以台湾的很多武侠小说都没有历史背景，或者以明清作为背景，且适合不熟悉历史的人，因此造成了武侠小说的大流行。 此外，还有一件大事对于武侠盛世的形成也起到了促进作用，1966年，孙中山之子孙科提倡，发起了“中华文化复兴运动”，提倡弘扬中华传统文化，而武侠小说脱胎于旧时话本章回小说，甚至《水浒传》也属于武侠小说，所以得到了台湾政府的大力提倡，武侠盛世就此开启。 
1960年代，在台湾形成一次空前的文学盛世，可能在世界文学史上都是罕见的，当时的台湾800万人，几乎是全民写作武侠，很多退伍军人，大多有些旧学基础，纷纷写作武侠，只要会写字的都在写武侠小说。报纸上连载的也几乎全是武侠小说，很多人写了一本书，再也不写了，也有人，写的并未出版。能够坚持写下来持续到70年代并且成名的，经过统计有348人，发行2000余部，40000余集。 说起来很巧的是，就在台湾提倡中华文化复兴运动三年前，台湾一家专门出版武侠小说的出版社大美出版社就发起了“首倡武侠小说革新运动，阐扬民族固有道德精神”征文比赛，无数的武侠小说家都是由此而进入文坛。甚至后来，该出版社还组织数十位武侠作家合写了《武林十字军》一书。 如此的武侠盛世，不记录下来太可惜了，所以本文就是记录下这次台湾武侠盛世，以叶洪生先生划分的台湾武侠九大门派对应卧龙生先生的武侠九大门派，因为新派的古龙后来异军突起，已经有了不亚于梁羽生和金庸的地位，所以这里不介绍古龙，特此说明，其他的武侠作家对大家一一进行介绍。 一、少林派——卧龙生 台湾武侠盛世，开始于卧龙生，卧龙生是当仁不让的台湾武林盟主。 1959年的《飞燕惊龙》就是台湾新派武侠的真正开山之作，由他倡导以武学秘籍引起武林风波以及正邪大会战的情节结构，成为60年代台湾武侠的普遍模式，影响至为深远。他的“武林九大门派”的设定甚至对金庸等作家影响深远。故事讲述了原本平静的山庄，突然遭遇前所未闻的袭击，从此武林道上又掀起腥风血雨。为了探寻武林密笈，师徒之间反目成仇...... 可以说，在上世纪60年代的台湾，没有台湾人不看卧龙生的，所有的文坛后人，都必须拜见卧龙生，卧龙生就和90年代东北的赵本山类似。 既然卧龙生是武林盟主，台湾武侠小说都源自于他，这和天下武功出少林一样，因此，把他称为少林派。 
少林寺 有人说，香港的金庸和梁羽生不是在写武侠吗？台湾人知道吗？当然知道，毕竟香港报纸是发行到台湾的，但是金庸小说却不能在台湾出版，因为1957年金庸的《射雕英雄传》名字和毛泽东的诗词中“一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕”很相似被封禁，所以台湾人看不到出版的金庸小说，金庸小说后来以盗版的方式进入台湾，冠名“司马翎”，因此很多台湾人都把司马翎的小说当成是金庸写的，比如《帝疆争雄记》被当成了金庸的作品。 金庸就是明教，可是在台湾，他进不来，既然如此，台湾的武林盟主自然还是少林寺，卧龙生。 
绛雪玄霜 
金剑雕翎 巧合的是，最早提出“九大门派”的鼻祖就是卧龙生，他在1959年的《飞燕惊龙》中提出了“九大门派”的概念，很多门派都是对民国武侠的一次总结归纳。卧龙生的设定早于金庸1961年《倚天屠龙记》中的六大门派和1967年《笑傲江湖》的五岳剑派。 卧龙生《飞燕惊龙》中的九大门派是少林派、武当派、峨眉派、昆仑派、崆峒派、华山派、雪山派、点苍派和青城派。 大家可能看出来了，前六个就是金庸小说《倚天屠龙记》中围攻光明顶的六大派，可以说，金庸不好直接借鉴九大门派，就选择了六大门派。而雪山派后来在金庸《侠客行》中也出现过，青城派和点苍派在金庸《笑傲江湖》中出现过。 
六大门派围攻光明顶 少林武当自然不必说了，天下闻名。华山派、昆仑派、青城派、雪山派最早源自还珠楼主《蜀山剑侠派》，崆峒派和峨眉派最早源自平江不肖生的《江湖奇侠传》，可以说，卧龙生自己其实是对民国武侠大家，尤其是还珠楼主和平江不肖生的继承。 
还珠楼主 卧龙生的小说传统性非常强，他是典型的传统派，他善于写景，文中处处都是大陆的名山秀水，在眷村中无数军人都通过看他的小说思乡。 
云中孤雁制作的卧龙生小说 和卧龙生同样属于传统派的台湾武侠作家还是比较多的，比如说玉翎燕、东方英，都属于传统派的武侠。此外，曾经替卧龙生代笔的萧瑟，风格也和卧龙生很相似。 不过卧龙生在大陆名声却很不好，因为卧龙生成名之后，沉迷享乐，大量作品都请人代笔，甚至极少有自己专门写成的，后来大量伪书都冠以“卧龙生”的名字，我们都应该记得，以前流行的租书屋，一半的作品都是卧龙生的，不乏低俗读物，当然只是署名卧龙生，一大半都是假的。陈墨在《新武侠二十家》中引用的卧龙生作品，比如《乘龙引凤》、《七绝魔剑》、《神箭金雕》等都是伪作，别人的作品十部有一两部是伪作，署名卧龙生的，十部作品只有一两部是真的，卧龙生身为盟主，最终败坏了自己的名声。 
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云中孤雁制作的萧瑟小说 二、武当派——司马翎 武当派是和少林齐名的门派，大家都知道，武当派源自少林派，看过《倚天屠龙记》的人都知道，张三丰为少林觉远大师的徒弟，因违犯少林不准擅自学武的禁令，被赶了出来，后来他根据少林功法变通，创立了武当派。 
武当山 在台湾，司马翎可以比喻成武当派。司马翎，本名吴思明，他有着自己强烈的风格，黄易最喜欢的作家就是他，有人甚至把他列为台湾武侠第一。 司马翎本来是香港人，1956年的时候去台湾上学，大学期间的司马翎看到大家都在写作武侠小说，也开始创作，1958年出版处女作《关洛风云录》成名。 
司马翎 司马翎的小说情节好看，还加入了推理，甚至英国间谍小说《007》等要素，他最大的特色就是心理描写，在描写故事的时候，习惯于描写个人的心理，很多人性的纠葛令人动容。他也是在60年代台湾武侠全盛时期开始写作，并且延续了20多年。 比如说《檀车侠影》等，故事如同007电影，讲述的是世高手徐少龙，英俊潇洒，奉命潜入武林第一帮派“五旗帮”核心卧底，调查一系列神奇的故事。这个主人公的名字就很像黄易寻秦记的主人公了，黄易《寻秦记》的主人公项少龙就是向他的名字致敬的。 
剑海鹰扬 
檀车侠影 司马翎的故事因为好看，所以被称为“超技击侠情派”，或者干脆被称为“综艺侠情派”。故事很像后来TVB那样的通俗历史剧。 
云中孤雁制作的司马翎小说 在台湾，可以说，不是学卧龙生，就是学司马翎的。和司马翎同属于这一流派的很多，有墨余生、南湘野叟、雪雁、易容等等，不过后来最像司马翎的是香港武侠小说家黄易。 易容的《王者之剑》就很像司马翎风格，非常好看，书开篇序言介绍说，这部书就像甘蔗，越嚼越甜。至于黄易，不必说了，项少龙这个名字就是向司马翎笔下的徐少龙致敬的 
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黄易著名小说《大唐双龙传》 三、峨眉派——诸葛青云 在金庸笔下，峨眉派是尼姑为主的，不过历史上的峨眉派却是男人建立的。 峨眉山和还珠楼主有着极大的关联，还珠楼主著名的《蜀山剑侠传》中的蜀山，就是以峨眉山作为原型写的，里面的风景描写都是根据峨眉山来的。 
蜀山 有人说，武侠小说都是一些文笔不好的人写作的，那也不见得，有的人文笔就很不错，很有古典韵味，比如说诸葛青云。他狂热爱好蜀山，能将《蜀山》回目倒背如流。诸葛青云看到卧龙生写作武侠小说成功了，自己是公务人员，有着闲暇时间，既然他已经十分熟悉《蜀山剑侠传》，因此，直接用蜀山中的元素，写作了《墨剑双英》，就此成名。 
云中孤雁制作的诸葛青云小说 不过诸葛青云虽然喜欢《蜀山剑侠传》，但是武侠小说的路被他走窄了，后期的作品大量同质化，虽然里面诗词歌赋较多，书卷气十足，因此又被称为“才子佳人派”，但是大量重复自己的著作，可读性就远不如卧龙生和司马翎了。这是他的主要缺点，几乎所有小说都是千篇一律，晚年的诸葛青云还给金庸续书，做讽刺小说，彻底放开了。而且诸葛青云和卧龙生的毛病一样，喜欢找人代笔，司马紫烟就是专门帮他代笔走红的，古龙早年也帮他们代笔，作品良莠不齐，浪费了自己的才华和民声。 
一剑光寒十四州 
江湖夜雨十年灯 
卧龙生、诸葛青云和古龙的合影 诸葛青云可以算作是奇幻仙侠派，同样属于峨眉派，师从还珠楼主的是东方玉，东方玉的小说，复仇为主要的套路，而且神功奇多，比较怪力乱神，但是可读性还是较强的。此外，曹若冰、秋梦痕、忆文、司马紫烟的风格和诸葛青云也比较类似，武林樵子和诸葛青云一样，颇具文情，古典文学修养颇深，唐诗宋词信手拈来。只是后期曹若冰和秋梦痕作品都变得低级下流，着实可惜。 
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诸葛青云、独孤红、司马紫烟和卧龙生（由上到下的次序）的浴城照，他们经常组织沙龙，甚至互相代笔 四、崆峒派——柳残阳 崆峒派是一个武侠小说中出现频率不多的门派，但是这个门派都是讲究实打实的功夫，堪称硬汉派。 
崆峒山 在台湾，也有一位类似于崆峒派的存在，他就是铁血江湖派的代表柳残阳。 柳残阳，本名高见几，身为山东人，他十分豪爽，有着梁山好汉的性格，退伍之后，他甚至加入了帮派，他模仿民国作家郑证因的写法，多写帮会和江湖，笔下十分硬汉热血。 在当时的台湾，卧龙生、司马翎和诸葛青云已经成为了武林三盟主，号称三剑客，柳残阳不能模仿他们，只能推陈出新，所以他选择写热血江湖。 
柳残阳 柳残阳的小说很热血，也很像007，主角孤身执行任务，而且以残酷的打斗著称，很像漫画，应该属于“硬汉派”，很像美国硬汉推理。而且他出生军旅，加上又是山东人，大口喝酒大口吃肉，笔下的男主也很像军人，非常的MAN和猛男型。 这里推荐的是著名的邪神门徒，火云邪神和如来神掌即出自这里。 
青龙燕铁衣 
邪神门徒 柳残阳多写黑帮、杀手等，主人公一般都是成熟男人，没有少年历险，一出场就已经是20多岁了，就是第一流能手，没有“武林九大门派”，也没有从小练功学艺、循序渐进这一套。但是柳残阳小说太过于暴力，杀法则太惨，令人怵目惊心。而且有的时候笔下的情节就像做任务，人物冷冰冰地杀人，没有丝毫的感情，所以有的人不太喜欢他。 
柳残阳笔下的著名功夫——如来神掌 可以说，柳残阳和诸葛青云正好是两个极端，诸葛青云笔下的人物多为才子佳人，风花雪月，感情戏太多。柳残阳笔下的人物多是冷面杀手，刀口舔血，感情戏又太少，都有缺陷，但都有自己明确的风格，金庸在台湾接受采访的时候就说，柳残阳的小说棱角分明，很有个人特色，但是写打斗太多了。 
云中孤雁制作的柳残阳小说 柳残阳的小说在台湾独树一帜，几乎没有完全类似的，要说类似的话，欧阳云飞、宇文瑶玑等人可能有点类似。 云中孤雁制作的欧阳云飞小说 五、点苍派——陈青云 在武侠小说中，点苍派并不是金庸重点描述的帮派，因为在金庸重点描写大理的《天龙八部》中，点苍派还未形成。 
大理苍山 但是点苍派奇崛鬼魅的风格令人印象深刻。 提到台湾武侠小说，不得不提到“鬼派”陈青云，他是台湾武侠作家中命运最惨烈的一个，他是大理的白族，孤军到了缅甸，随后千里徒步来到了越南，却被关进了集中营，受到非人的折磨，落下了一生的病痛。 后来陈青云到了台湾之后，生活没有了着落，全民写作武侠的时候，他决定写作，从小在大理，陈青云听的最多的就是鬼故事，所以他笔下的作品鬼气森森。笔名青云并非诸葛青云的意思，而是怀念故乡大理的青云桥。因为集中营的那段岁月，他写的号称“鬼派”，却能受到很多同样内心苦楚的人们的共鸣。 
青云桥 鬼派一直以来评价不高，说内容大多是鬼怪神魔，且残忍嗜杀，但是陈青云也是通过这些小说，表示内心的恐惧和不安。 
陈青云 比如他的鬼堡，故事说的是，一座古堡，屹立在澎湃的江流之中的礁岩上，礁岩三面环水，一面接连陆地。古堡的大门，对着陆地的这一面，堡门永远是敞开的，现出一个拱形的黑黝黝的门洞，门的上方，堡墙之上，两个见丈大小，怵目惊心的大字：“鬼堡”.... 
鬼堡 
死城 陈青云晚年十分思念家乡，和大理亲戚联系上之后，在大理购置了一处“青云居”，1990年，听说母亲去世，1992年陈青云终于回到了阔别快50年的大理故乡，回到家乡的陈青云在祖居门前长跪不起，大声痛哭，成为当年两岸文化盛事。回到台湾后，陈青云健康状态开始恶化，1997年去世。 在台湾，和陈青云同属于鬼派的有田歌，在香港则有黄鹰，陈青云和大理的缘分颇深，称为大理点苍派，合情合理。 
云中孤雁制作的陈青云小说 
云中孤雁制作的田歌小说 六、青城派——慕容美 在金庸小说中，青城派属于反派，这引起了很多人的不满，其实金庸也是想推陈出新，不沿袭前人的设定，在此之前，青城派都是十分清新秀丽的门派。 
青城山 而台湾武侠小说作者中，也有一位“诗情画意派”，他就是慕容美。 慕容美本名王复古，是江苏无锡人，从小生活在江南水乡的大户人家，家境很好，做过桃园、凤山等地税务员多年，所以他在诗词歌赋上颇有才情，写的小说也被成为诗情画意派。 
烛影摇红 
关洛少年游 慕容美跟诸葛青云很相似，笔下都是诗词歌赋，但是情节上，慕容美甚至更多变点。慕容美文笔跳脱，不拘一格。尤其擅长处理对话方式，以推动故事情节发展。此外慕容美还运用诗词，介绍名胜古迹得体得当，使情景交融一片。不过慕容美的缺点是作品大多类似，而且特别喜欢用“易容术”，一个招数用了很多本书。 
云中孤雁制作的慕容美小说 而台湾武侠中，很少有类似于慕容美的作家，就算有类似的，也是诸葛青云那样的才子佳人派，并不是诗情画意派，萧逸倒是和慕容美很类似，所以后来又有“男看金庸，女看萧逸”的说法，几位女作家，比如说祁钰、荻宜有点类似。 
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云中孤雁制作的荻宜小说 
云中孤雁制作的祁钰小说 但是祁钰、荻宜其实和席绢差不多了，不少已经靠近了言情，这也是女子武侠的通病。 七、华山派——上官鼎 自古华山一条道，华山以险峻出名，令狐冲的独孤九剑也以出奇制胜为主。 
华山 叶洪生《台湾武侠九大门派》中以孙玉鑫作为代表，他写作武侠，一开始表现平平，后来改用西方的方法后大获全胜，因小说布局奇诡，以“诡秘奇情”武侠小说鸣世。 
上官鼎 和孙玉鑫类似的有上官鼎，我觉得上官鼎，不管是知名度，还是作品质量，都是高于孙玉鑫的。上官鼎其实算是所有作者中目前政治地位最高的了，这是刘兆玄、刘兆黎、刘兆凯三兄弟的共同笔名，暗寓三足鼎立之意，由三个人来一起写小说，所以小说难免良莠不齐，而且看上去缺少一定的整体性，而刘兆玄曾经担任过马英九时期，台湾“行政院长”，所以说地位很高，但1968年，刘兆玄出国留学，“登报宣告封笔”，以后便专心化学，不再复出，直到最近才写作了历史小说《王道剑》。 
沉沙谷 
云中孤雁制作的上官鼎小说 
云中孤雁制作的孙玉鑫小说 不过这个流派作者比较少，后来渐渐湮灭。但是却诞生了一个著名的作者，他就是温瑞安。 温瑞安是新派著名武侠作家，马来西亚人。和金庸古龙梁羽生齐名，温瑞安的风格，很多人都以为和古龙类似，其实温瑞安最类似的应该是孙玉鑫的“诡秘奇情派”。 
温瑞安 
温瑞安著名小说《四大名捕》系列 八、雪山派——高庸 雪山派是一个比较模糊的门派，在金庸小说《侠客行》中也出现过，前面八个门派都有明确的地理位置，但是雪山派只说在西域大雪山，名字很模糊，大雪山究竟在什么地方？我们知道，四川有一个大雪山，新疆并没有。所以推测，大雪山应该就是新疆的天山，只不过梁羽生最著名的就是“天山派”，这些作家不好和梁羽生重复，就用了“雪山派”这个名字。 
天山 雪山派的人很逗比，喜欢吹牛，在台湾武侠小说中，也有一个作家，名叫高庸，他的小说具有反思性，发人深省，因此又被称为“讽世派”小说，但是看过了难免乏味，倪匡的理念就是，小说就应该娱乐，不应该说教。因此这一流派昙花一现，其他类似的作者很少。 
高庸 
云中孤雁制作的高庸小说 九、昆仑派——云中岳 昆仑派在金庸小说中大多是配角，不是很重要，《倚天屠龙记》中有一个昆仑三圣何足道，大家比较感兴趣，正兴趣盎然的时候却下线，故事来到了元朝。 昆仑山也在西域，从新疆一直横贯到青海，写小说的人都喜欢写昆仑山，早在《山海经》时代，昆仑山就是西王母所在地，十分神秘。 
昆仑山 昆仑派能成为九大门派，完全在于自身的地位。 其实，叶洪生《台湾武侠小说九大门派》一书中还有一个本土派秦红，其实论自身特色，并不是很明朗，只是因为他是唯一一个台湾本省人出生的人，早年在日本学校接受教育，后来才学习中文，开始写作武侠小说，笔名“秦红”就是闽南话“很红”的意思。他的小说借鉴学习古龙很多，但不如古龙，因为是本土作家，所以也列为一派。 我觉得，第九个门派应该留给云中岳。 巍巍昆仑是中华民族的象征，而云中岳则是台湾为数不多的历史武侠作家。 云中岳，他是广西南宁人，由于当年台湾的武侠小说多不重视情节的时空背景，往往引来学者讥讽，可是云中岳的小说大多以明朝为背景，有着明确的历史背景。他是为数不多有明确历史背景，且把历史融入小说的台湾武侠作家。 再加上云中岳本人对于历史的浓厚兴趣，因此云中岳的每一部武侠小说都会特别注意交代其历史背景，甚至在与小说情节关涉的史据考证上下了极深的功夫。特别是对于明代的史实，云中岳的学养已不下于一般治明史的学者。 和云中岳属于“历史武侠派”的还有郎红浣、独孤红、伴霞楼主等，不过他们很多都是京派作家，笔下大多是清朝的北京城。只有云中岳，笔下是祖国的大好河山，明朝东至金陵，西至川滇，皆在其笔下，喜爱历史的朋友一定不要错过，虽然他的小说也有千篇一律等问题，但是写作态度认真，还是值得一读的。 
云中孤雁制作的云中岳小说 
云中孤雁制作的独孤红小说 在六十年代开始，台湾的武侠经历了相当昌盛的一个时期，出现了数以百计的武侠作家，其中别有建树者颇众，这9位作家可以作为“九大门派”之掌门。可惜的是，到了八十年代，为了迎合读者，大多作家一意追求深、险、奇、变、血腥杀戮，纷纷钻入牛角尖，更有甚者转而投向低级下流之作，出现了李凉为主的搞笑武侠，松柏生为主的香艳武侠，本土作家江和、谢天、丹云等渐渐转入玄幻，随着台湾武侠越来越低级下流，台湾武侠最终湮灭。到了80年底，金庸小说进入台湾，台湾人都看金庸，渐渐的，本土武侠越来越衰弱。1985年，古龙去世，台湾武侠最后的图腾也没有了。 说了这么多，不禁很感慨，恒河沙数下，台湾武侠最终大量同质化，质量下降，盛况也不复从前，但写作者不易，曾经的台湾武侠盛世不该只留下古龙的名字，这些作者的名字同样值得铭记，毕竟这是台湾那一代坚守中华文化的文化人集体创造的盛世。 上世纪70年代开始，因为第一次石油危机带来的经济困境，蒋经国推动“十大建设”来推动经济发展，这种大的基建在造福台湾同时，也激发了本省人和外省人的矛盾。1979年的美丽岛事件后，台湾本土化运动越来越严重。1986年民进党成立，1996年李登辉当选之后推行“台独”教科书，经历了一代台独教育的台湾年轻人对于中华文化越来越疏远了。 
回想到上世纪60年代，虽然贫穷，虽然戒严，台湾人却都能在那样一个艰苦的条件下顽强坚持着中华文化，陈青云30年的寻乡之旅，多名作家笔下的故乡风光，都显示了他们的乡情。如今台湾的政治气氛已然好转，中华文化氛围却减弱了，令人唏嘘。 
台北故宫博物院
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发表于 2021-4-9 22:45:24
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