只要拥有一支笔、一盒颜料、一张纸,世界就是他的。
来自美国明尼苏达州的John Salminen,是美国最知名的水彩画家之一。
从小热爱绘画的Salminen,尤其钟爱水彩画。 被誉为水彩艺术之父的Paul Sandby,以勤奋不懈的工作和出色的才能,在社会上赢得了荣誉和地位。 Paul Sandby作品
在十八世纪,Sandby被同行们看做是绘画技术的权威,并被他的一些追随者们广为传播,成为一个具有很大影响的人。 年轻的Salminen以他为自己的目标,并开始模仿借鉴Sandby的作品。
Salminen吸取了Sandby画中浑厚饱满、写实的优点,并加入了个人风格与现代的元素, 年纪轻轻的Salminen,便画得一手好作品。
逐渐长大的Salminen,意识到自己不能整天只待在屋子里画画,艺术源于生活,他渴望画出更加贴近生活的作品,于是他便收拾行李,开启了属于他的环球之旅。
Salminen热衷于记录每个城市里,街边的景象、人们生活的状态, 每到一个城市,他便用他的相机,把城市里那些美好的画面记录下来。
一张桌子、一支画笔、一盒颜料、一张纸…… 一幅水彩画的创作就这样开始了。
洛杉矶、伦敦、巴黎、挪威…… Salminen的画作就如同历史资料一样, 记载了各国时下人们的生活状态和城市风景, 让观众们感受到了各国的风土人情。
透过Salminen的画作,仿佛就可以感受到巴黎阴冷潮湿的天气
以及北欧国度的极寒气候
甚至是车水马龙的街道
貌似这位水彩大师对下雨天尤其钟爱, 小编还是更喜欢晴天呢~
令人高兴的是,这位水彩大师也来到中国了!
如果你认为Salminen画的是如今中国的高楼大厦、香车宝马, 那就错了,Salminen想表现的,是他心目中那个中国, 那个古老、传统、深邃、神秘的中国。
无论是砖墙瓦房
街边小店
还是巷子里的一角, 都可以成为Salminen画中的景色。
连香港拥挤的街景, Salminen都刻画地如此形象生动。
“老时候的时光慢,车慢,人慢,船慢,邮件慢。 那时候画一幅水彩需要很长时间,会被喜欢的人珍藏一辈子。 现在拍一张照片只需按一下快门,删除,也只需一秒钟。”
现在的人们都在追求快、快、快, 似乎都忘了静下心去欣赏身边平凡而普通的美好。
我们的祖国,淳朴中隐着聪慧,荒古中透着俊秀。
当Salminen的兴趣来了,他用着他那不太标准的普通话 对街边店里的老板说:“老板,借张椅子好吗?” 接着坐在那儿一画就是一个下午。
不管是美好的景色、熙熙攘攘的人群
还是普通的角落、平凡的生活, 在Salminen的画笔之下都有了别样的味道。
热爱中国的John Salminen,如今是江苏省水彩画研究机构的荣誉会员, 他的作品在国际上赢得了200多个奖项。
不仅如此,他的作品还被美国水彩画会等公共机构和私人收藏。
世人都评价他是一位高产的画家,创作过的作品数不胜数。 他经常在他的地下工作室工作,一画就是六到十个小时。
“我还没有变老,我依然很年轻, 如果可以,我希望能在更多的角落 留下我的脚印,只要我还走得动。”
|