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摘自：livedoor 翻译和整理：找借口安静 旧闻新看
注：本文发布于2012年9月14日 
《棋魂》最开始在周刊少年Jump连载后，作为首个围棋类漫画受到了非常大的影响。
一位平凡的少年进藤光，被天才围棋的灵魂藤原佐为附体之后，进入了围棋的世界，成为了下出“神之一手”的职业棋手。此后描绘了主人公进藤光和塔矢亮等对手们的成长轨迹。
之前围棋界还没有受到这么多关注，但是在看了全身心投入于围棋的少年的成长轨迹、挫折、以及漫画的故事性和职业意识中，粉丝们纷纷开始关注漫画。年轻的棋迷开始增多之后，如愿实现了对该漫画的动画化。
从2001年到2004年在电视上放映的《棋魂》，在保持了原著的故事开展后，最终制作了75集内容，以及1集特集。和现在的一季漫画（13集完结）相比起来，内容要多很多。
动画《棋魂》在2013年1月，时隔10年升级为蓝光版本。以此作为纪念，我们请了担任16~59集的导演神谷纯，针对当时的故事进行了回顾。
※作品当中将第○集写作第○局记载，这一次采访为了便于理解，用第○集进行呈现。
在数码黎明期出现的首个围棋类动画
——从2001年到2004年，在电视上放映的动画《棋魂》，在这一次升级为蓝光版本后，我们这一次请您回顾一下当时的事情。
神谷纯：可以的，回想起来已经过去了10多年了。 
——当时开始看《棋魂》的学生，现在都已经踏上社会了。
神谷纯：《棋魂》是进藤光等主人公们成为职业棋手的故事，在第1集的时候他们还是小学生。
最开始是到了他爷爷的家里，然后发现了很旧的棋盘，这个时候突然冒出来佐为的灵魂，并在进藤光身上附体，然后开始就把他带上了围棋之路，这个开场也是很符合少年漫画充满幻想的开场。
不过参与动画《棋魂》的导演一共有3人，而我是第二个参与这个动画的导演。我担任的是16~59集，也是担任集数最长的，最开始的1~15集的西泽晋担任的。然后第60~75集和特集，是当时我在当导演时担负责特效的远藤彻哉。
——第1集中，佐为出现的场景让我们印象深刻。
神谷纯：西泽晋的动画的非常具有观赏性的，我们在旁边看着也觉得“他的制作实在是太细腻了”，不过没想到自己此后会负责这个漫画（笑）。
佐为在一片光辉之下登场，这个场景也是让观众们知道“这个场景是很重要的哦！”，我们也充分进行了制作，所以让人印象深刻。 
——还有很多重要的场景，都用了光照的效果。
神谷纯：是的，虽然说着也就那么回事，毕竟围棋只是动动手下棋的活动，所以我们想要让观众知道落下去的每一手棋，这一瞬间都有涵盖着每一个角色的感情，这也是我们导演的最重要的工作。
不过围棋也不会有太多的动作，基本上就是坐着落子。当然对局者当事人不会说些什么，不过为了让观众们知道胜负中衍生出的各种故事，我们就用了很多手法进行表现。比如说让棋盘发光，营造幽玄的空间，把背景速度加快后变得更加有活力，还加入了人物的表情和独白。
实际上，这些手法都是在运动类漫画才会用到的。将赛场上的运动员的那种炽热的心情，把当事人的心态用各种背景描述后，这些背景就起到了解说的作用。
“为了让大家都能看明白，该怎么做呢？”，这也是首个围棋类动画最大的课题。
——确实是这样，相信很多粉丝通过进藤光了解了围棋，那么各位制作团队的成员是不是都在学习了围棋后开始制作的呢？
神谷纯：这点非常抱歉，我到现在都看不懂围棋。但是西泽晋是非常了解围棋，包括棋局的走势也帮我们很好的呈现出来。导演换成我之后，负责人跟我说：“无论我们怎么做，围棋的很多地方都是很难呈现出来的，所以我们需要把每一个角色的感情都呈现出去，把少年漫画有趣的不分呈现出来”。然后当我说，自己不懂围棋真的没有关系吗的时候，他们就说：“要让动画制作成让不懂围棋的人都觉得有意思”，然后我们就做成了这样的作品（笑）。 
——所以就用了很多光照的特效。
神谷纯：在对局中有很多“关键一手”，如果只是在画中呈现这一手棋的话，那只不过是放着黑棋和白棋的画。我们要如何华丽的呈现这些棋，比如说落子的时候出现各种特效，让棋子发光之类的，准确的告诉大家“这手棋是很重要的哦”。
棋盘就已经发光了，在让棋子发光，然后一颗子落下去之后让对手感受到这道光，从棋盘上浮现出能量，让人有“喔~！”的感情。着重呈现这一手棋的话，观众也知道“这比赛开始有变化了”，我们在这方面花了一些功夫。
——即便不知道规则，只要关注这一手棋就知道整盘棋的走势。
神谷纯：当然，针对棋局的准确性，我们每个星期都到日本棋院，请他们做监修。每当出现对局场景的还是，工作人员就把动画带到市ヶ谷，然后看到第二天早上，如果有问题的话就听他们的指点，把问题带回来之后下午立马修正。这个工作每个星期都一直在坚持，这段时间确实非常辛苦。每星期都需要制作动画，还需要进行修改，时间上面确实很紧，经常都是到快要播出了才终于做好。
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发表于 2021-10-27 16:03:59
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