从《杏园雅集图》看明朝官员是如何聚会的

安徽花满楼

《杏园雅集图》是明朝画家谢环的一幅传世作品，现藏于镇江博物馆。

谢环，字庭循，浙江永嘉人，明代初期宫廷画院代表人物，他曾供职于明宣宗朱瞻基设立的宣德画院，朱瞻基自己也是个艺术家，擅长丹青，他很看重谢环，甚至让他官至锦衣卫指挥一职。

谢环被朱瞻基如此重视，当然有其道理，他师从张菽起，善画山水，早在洪武年间就已声名鹊起，享有盛名。

《杏园雅集图》就是明朝院体画的一幅代表作品，它描绘的是一场集会，杨士奇、杨溥等九位官员应杨荣之邀雅集。

杨荣安排的雅集地点，是自己府邸内的杏园，故此得名。

雅集是古代文人聚会的一种形式，主要内容是创作诗文、议论学问，还有琴棋书画等高雅元素作为衬托。

最著名的雅集，是东晋王羲之等人的兰亭雅集，千古名篇《兰亭集序》就是在那场集会上产生的。

文征明《兰亭雅集图》

此外，还有北宋李公麟创作的《西园雅集图》，表现唐朝白居易等文人集会的《香山九老图》等。

这些表现雅集的著名画作，人物表情动态栩栩如生、动静自然，不仅表现出不同阶层人物的共同特点，还画出了尊卑贵贱不同人物的个性和情态。

《西园雅集图》

谢环《杏园雅集图》里表现的雅集，与之前的这些纯文化意义的雅集图，又有许多不同之处，它对人物的表现方式有许多创新之处。《杏园雅集图》是古代雅集图转变的开始，自杏园雅集起，雅集图的文化意义开始向政治意义转变。

先看这次雅集的地点。

地点很明确——杏园。杏园这个地点，有特殊的意义，它象征着科举中第。

从唐朝起，新科进士们中第后，要举行一系列宴席集会庆祝，其中的重要一环，是由朝廷组织的杏园宴，地点在长安曲江。

每年放榜，都在开春的三月，正是鲜花烂漫时。及第的进士们策马游遍繁花似锦的长安名园，并采折鲜花带回，然后一起赏花，开宴狂欢。进士们还会选出几名“探花使”先行，如果探花使采花速度慢了，还要受罚。

在唐朝的诗文里，杏园就是进士及第的代名词。比如杜甫的《杏园》：夜来微雨洗芳尘，公子骅骝步贴匀。莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人。描述的就是一场及第后士子的狂欢。

显然，杏园与科举分不开。

《杏园雅集图》里到场的人物，又都是当朝的官员，他们之间相互有着同年和同乡的关系。

如杨荣和杨溥都是建文二年进士；王直、王英和周述都是永乐二年的进士；钱习礼和周述又是同乡；杨士奇、王直、陈循也是同乡。

这些又与传统杏园宴人物的身份隐隐对应。

雅集的东道主是杨荣，他选择杏园这个地点，包含着更多的政治意味。

《杏园雅集图》,29.8×148.2cm

再看画中的人物。

除了画家本人谢环，其他人都是文人，但与其说这是场文人雅集，不如说这是场文官雅集。

图中人物，除谢环外是杨士奇、杨荣、杨溥、王英、王直、周述、李时勉、钱习礼、陈循九人，他们的身份都是朝中大臣。

而且，他们都是穿的朝服。

既然身穿朝服，说明他们在这个场合还记挂着自己的身份。那么，在画作里如何安排这几个当朝大员的位置，就考验着谢环。

图中人物的座次安排，看似随意，其实大有讲究。

十位官员被分为三组。画面居中的一组是三个人，他们里面有“三杨”中的二杨：杨士奇和杨荣，这两人当时的官职一个是兵部尚书兼华盖殿大学士，一个是工部尚书兼谨身殿大学士，是内阁里的一二号人物。

他们端坐在居中的罗汉椅上。

坐在旁边椅子上的，不是三杨中另一杨——杨溥，而是王直。

杨溥这时的官职是正二品的礼部尚书，王直的官职是正四品的少詹事。既然杨溥品级比王直高，为什么不安排杨溥和其他二杨一起出现在画面中心呢。

这是政治生态决定的。

杨溥当时的仕途被大家看好，认定他很快将继续高升，正二品再晋升只能是从一品或正一品。有可能雅集结束没多久，杨溥就将与二杨并肩，成为当朝一品大员，

如果把杨溥安排在二杨旁边的椅子上，看上去就低他们一等，如果杨溥晋升了，这幅画在他面子上就不太好看。

所以，干脆把杨溥安排到了旁边另外一组人物里，把正四品的王直安排到了二杨旁边，因为王直即使升职，也不会连跳数级。

此外，把王直安排到二杨旁边还有一个原因，他是杨士奇的老乡。

事实上，杨溥确实很快就官居一品。第二年，他就升为武英殿大学士加太保，和杨士奇、杨荣并称为“三杨”。

王直第二年也荣升了，他升为礼部侍郎，但还是要比三杨低一到二个品级。王直即使晋升了，在这幅画上看来，也不会有什么问题，他依然矮二杨一头。

至于杨溥，他被安排到了另外一组。这一组有三个人，

居中的当然是杨溥了，在他的左右，分别是王英和钱习礼，他们的职位分别是正三品的礼部侍郎和正四品的少詹事。

这样安排也是恰如其分，明初右手为尊，杨溥是王英的上司，把他安排在杨溥左手，钱习礼在右手，表现出礼仪上的区分。

除了这两组，还有第三组。

第三组里有四个人，这四个人又分为两个小组。

前面一小组有三位，分别是正五品的左庶子周述、从五品的侍讲学士陈循和李时勉，他们三人走在一起。

后面一小组只有一个人，就是谢环。

这一组人物，颇为值得玩味。

周述、陈循、李时勉走在一起，是理所当然，他们都是五品的官职。

关键在于谢环。谢环的身份，比较特殊。

谢环任锦衣卫千户，品级也是五品，那么他为什么和前面三人有明显距离，看上去似乎不是一个级别呢。

因为谢环其实是个画师。

在明朝，画画地位不高，被熟读孔孟的官员们视为画工，在他们眼里，读书科举才是正道。没想到，朱瞻基不光把谢环召到身边，还将他封为锦衣卫千户。对朱瞻基来说，这或许很正常。谢环经常在身边晃来晃去，给封个官职更名正言顺一些。几个御史上疏表示反对，但被朱瞻基驳回。

谢环来参加这个雅集，只是因为善画而被邀请，并不是他本身职务的原因，而且不同于其他几位文臣，他的职务是个武职。所以谢环不敢让自己与文官们同列，只是自觉地隔开一段距离，以示区别。

此外，还有绘画的方式。

在《兰亭雅集》《西园雅集》等雅集图中，参加者的形象更接近自然状态，如兰亭雅集里，近半数人是背面入画，还有许多人物是侧面、半侧面，描绘到正脸的人物不到整体的三分之一，并且大家姿态随意，或交谈、或跪坐、或濯水、或半跪，体现出的是比较惬意的状态。

《杏园雅集图》则不同。

在画面里，主要人物的形象都很完整，基本都是正面，并且互相间只有衣角的遮挡。大家的姿态也非常端庄，完全不见兰亭雅集等那种随意的姿态，或坐或站，表情端重，没有多余的动作。

如果把画中其他部分遮掉，单独看里面一个个人物，都可以单独成为一幅正面的肖像画。

这样的形象也和他们的服装相匹配，画中人物全部穿着正式的朝服。如果把背景换一下，说他们正在举行内阁会议，看上去也并无不妥。

区别于之前文人雅集图的绘制方式，也是杏园雅集图其中政治意义的体现。

《杏园雅集图》的政治意义，还通过三杨等人在雅集中的诗文来得以体现。

如杨荣在后序中的文字：

“今圣天子嗣位，海内宴安，民物康阜，而近职朔望休沐，聿循旧章。 予数人者得遂其所适，是皆皇上之赐，图其事以纪太平之盛，盖亦宜也。 ”

其他几人的诗文，也是同样的风格。

杨溥：愿兹春阳辉，遍照覆盆下。

周述：馆阁属休暇，共喜逢明圣。

钱习礼：良辰属休沐，皆云荷君恩。

这些诗文，是对皇帝恩赐的感激，对国家太平兴盛的歌颂，有着很强的政治意味，这在以前的文人雅集里并没有出现。

之所以《杏园雅集图》和之前的文人雅集图有这些不同，是由它的背景决定的。

杏园雅集的背景是正统二年，明朝正处于强盛时期。参与雅集的人物既执朝政之牛耳，又是天下文人之首。这些大臣的身份，使得他们的雅集已不单是传统意义上的文人雅集，但也不能理解为单纯的官员聚会。这样一幅雅集图，既要表现出他们的风雅，又要体现他们的身份，这是与之前雅集图创作上的不同要求。

谢环不愧是位高明的画家，他在图中，既保留了赏画、题诗、鉴古等文人传统雅集的元素，又通过座次、肖像等细节的转变，成功地在图中体现出人物的身份和等级，让人了解他们的文雅集会和双重身份。官员们既表现得和谐融洽，又以礼自防，大家的心态则是沐浴皇恩，这是《杏园雅集图》的转变和创新。

谢环这幅作品，是明朝官员雅集图的代表作品，成为经典，成为雅集图的风向标。

从此以后，雅集图开始被赋予更多政治意义，后世争相模仿，如弘治十二年时，大臣吴宽等在竹园寿集，也绘制《竹园寿集图》，吴宽明确在前序中明确表示出对杏园雅集的向往：

“坐有善绘事者为锦衣二吕君，屠公援宣德初馆阁诸老杏园雅集故事，曰：‘昔有图，此独不可图乎？ ”

除了《竹园寿集图》，弘治十六年，描绘李东阳、刘大夏等人聚会的《甲申十同年图》；描绘吴宽、李杰等人聚会的《五同会图》等作品中，受杏园雅集影响的元素也非常明显（见下图），地点还是在户外的园林，五位人物身穿官服，分为两组，或站或坐，表情端重，明显可以看出受到《杏园雅集图》影响的痕迹，在艺术成就上则又不如前者。

《杏园雅集图》是成功的艺术作品，它意味着雅集图从传统的文人雅集图向官员雅集图的转变，在文化意义之外被赋予了更多政治意义。它展现给人们的是画中人物的关系网络，展现给大家的是当时的政治生态。

它很好地处理了身居高位的文官们在雅集活动中人物表现 ，既表现出了他们身居高位的政治身份，也体现了他们的领袖文坛的文人情怀，是明朝雅集图的经典之作，开启了明朝雅集图的新风潮。